当面对一件艺术品时，第一印象就是说我喜欢它或我不喜欢它。 

然而，一部作品有三分之二的客观性和三分之一的主观性。 

这是一种技术。

这是艺术家的纪律。 

自然倾向、技术教学以及实验和实践时间之间的炼金术。 

这就是才华所在。

有图像资料。

与演讲语言一样，艺术语言是通过符号、反复出现的主题和重要视觉元素的节奏和谐来构建的。

这种微妙的语言是艺术家的声音。 

由于与观众微妙的身体产生回声，她巧妙地进行了交流。 

收到的消息绝不是偶然的结果。  

有主观性。

艺术家的作品充满了他的情感和他的世界观，与观众的主观性产生共鸣。 

这种微妙的舞蹈见证了一个独特的时空和时代。 

一件艺术品是个人时代的印记。 

她见证了独特的视角。 

了解艺术并不是欣赏艺术的先决条件。 

艺术家的才华决定了如何让你加入。 

不幸的是，该系统目前仍然提供很少的替代方案。 

画廊定位作品和艺术家的价值。 

艺术家向画廊支付50%的费用。 

仅对我来说，这是不可能的！

当今世界为每位艺术家提供了从事艺术并能够靠艺术谋生的机会。

我正在探索不同的途径，让我的作品成为一种金融投资，并大胆地合法地规避现行评级体系的机制。 

我相信艺术家的经济独立。 

我相信一件艺术作品的价值在于它给购买它的人带来的范式转变。 

毫无吭声，只是一个眼神。 

作品的价值在于买家同意体验范式转变。  

对于80平方米的地方，室内装饰师的费用为13,000欧元（不包括工作费用） 

一件艺术品有价值。是的。 

它需要投资，即拥有可用资金。是的。

但这不花您一分钱。

在法国，艺术是 100% 免税的。是的。 

所以金钱是一个借口，是（再次）遮住自己的脸，只用眼罩看东西的借口？ 

艺术具有扩张的力量。 

获得艺术品是一种权力行为，而不是统治行为。
一个终极的权力空间，属于你。 

探索我的画廊。 

把你的目光沉浸在我的每一个作品中，你都会在那里遇见我的。 

问我。艺术家的作用也是促进见面和联系。  

晚餐。