アートが私たちの身の回りにある他のすべてのものと異なるのは、感情的な影響です。
画像はフィルターなしで直接私たちに届くため、一連の感情を心に刻み込みます。
それは想像力と精神を表します。
私は自分の抽象的な作品にタイトルを付けません。
私はオープニング中にラベルを追加しません。
私は自分の作品の歴史を自分で説明して、鑑賞者と対話し、彼らの印象、感情、考えを収集することを好みます。
カルテルのリスク: 視聴者がテキストだけに集中し、作品を見ることを忘れるということです。
作品が扱われるのはまず第一に視線であり、それによって私たちは作品に入り込むことができるのです。
私たちが作品を手に入れるとき、それはそれが私たちに与える美的感情のためです。
この美的感情は、キャンバスの謎への入り口です。この感情に身を任せることで、私たちは絵の意味を理解します。
知的側面は、芸術の複数の側面のうちの 1 つです。
これが、私が自分のサイトで作品についてのコメントを書く理由です。作品の知的化は後から、好奇心が大きくなりすぎたときに起こります。
また、アーティストの頭の中で何が起こっているのか、創作の理由と方法を知りたいからでもあります。
作品には作家の視線と言説が込められています。スピーチのないアーティストは、計算方法を知らない数学者のようなものです。
これが装飾芸術の違いです。
